隨著素質教育的不斷深入開展，人們開始重視少兒藝術教育，而舞蹈作為少兒藝術教育的重要組成部分，也越來越被人們關註。但是怎樣才能使少兒舞蹈課堂豐富多彩？既能培養學生的藝術興趣，又能達到訓練目的，再而激發學生的創作潛能？根據多年的舞蹈實踐經驗，筆者認為以下幾個方面在少兒舞蹈教育中顯得尤為重要。 　　明確清晰的教學定位 　　 少年兒童是祖國的未來和希望，所以啟蒙教育尤為重要，而明確的教學定位和培養方向能夠讓教師在制定教學計劃和課堂實踐中思路更清晰，從而提高課堂效率。少兒舞蹈教學計劃的制定必須兼顧舞蹈的屬性和學生的身心特點兩個方面。具體來說，我們應該重視以下培養目標： 　　 （1）塑造學生良好的身形，培養氣質美感。舞蹈是壹種人體語言，舞蹈藝術的中介是人體線條的造型與流動。教師在課堂實踐中應該特別註意培養少兒對身體的控制能力，提高學生身體各個部分的協調性、敏捷性、柔韌性和靈活性。 　　 （2）培養學生對美的感知能力，激發學生審美動機。舞蹈將“舞、樂、詩”融為壹體，它包含肢體的舞動、音樂的律動和情感的流動，是壹門表現美的綜合藝術。少兒舞蹈教學應該營造課堂審美氛圍，提高學生審美能力，增強學生對大自然、社會、生活的審美意識，煉就壹雙發現真、善、美的眼睛。 　　 （3）激發學生興趣與想象力，挖掘學生潛能。少兒舞蹈教學應該遵守循序漸進的原則，不應以專業化、成人化為目標，在激發學生興趣的基礎上，進壹步挖掘每壹個小孩的自身能力，從而規劃發展方向。舞蹈是用肢體動作傳達對世界的認識和感應，是壹項充滿想象力的藝術活動，教師應該結合孩童視角觀照其心靈世界，為孩子留有想象的空間。 　　 有趣高效的課堂兒童舞蹈教學 　　 再多的舞蹈理論最終都要落在課堂教學實踐上，怎樣才能在有限的課堂時間裏將教學效果發揮到極致呢？ 　　 “興趣是最好的老師”，少兒舞蹈第壹步是培養孩子們的藝術興趣，課堂上我們的專業教師應該巧妙的設計課堂教學，充分挖掘小朋友喜歡的生活素材，寓知識以趣味性的教學活動中，並選擇生動有趣的舞蹈來吸引孩子們，使其充分感受所學動作的語匯情景，誘發其產生相應的情感回應，並引導小朋友們在原有素材上大膽想象與改編，達到創造美的效果。 　　“教學有法，教無定法”，少兒舞蹈的第二步是選擇最適合的教學法，教學法很多但並不是每壹種教學法都恰好適合妳的學生，每壹個小朋友都是獨立個性的生命，每個小朋友的各項機能發展也不是平行前進，所以在教學過程中，我們應該多觀察，多思考，根據學生的個性，及時調整教學法。 　　 “合理有序的身體訓練”，兒童舞蹈才藝班的第三步是抓住身體發展關鍵期制定最合理的系統訓練。少兒時期是人體迅速生長發育的關鍵時期，也是繼嬰兒期後，人生的第壹個生長發育的高峰期，因此抓住生長關鍵期，輔以科學合理有序的身體訓練方法，能最大限度的幫助到每壹個少兒，使其身體素質發展達到最理想狀態。 　　例如軟開度訓練，最佳時期是在5-9歲，這壹階段，柔韌能力會隨著科學的訓練方法達到最快速度的提升。但是很多舞蹈機構為了追求短期的效果，壹味的抓柔韌而忽視力量，給小朋友在後期的訓練中帶來很多阻礙，造成“有軟度，用不上”的現象，因此在5-9歲期間，柔韌訓練和力量訓練壹定要相互結合。而7-14歲是速度能力訓練的關鍵期，因此在這壹階段我們要加入針對性的速度訓練，例如芭蕾中Battement Tendu等。而力量訓練的關鍵期是在12歲以後 ，所以12歲開始我們要在訓練中增加力量訓練的比例，抓住關鍵期，為小朋友後期的發展打造壹個最堅實的身體基礎。 　　 用心感受 藝術升華 　　 “藝術源於生活又高於生活”，真正的藝術不是生活的翻版，但卻是藝術與生活的完美結合，所以作品呈現的時候應該是真情自然的流露而不是訓練出來的刻意表演。在舞蹈啟蒙時期，很多學生容易走進壹個誤區，為了所謂的表現力，去刻意模仿很多成年人的動作和表情，反倒造成“小朋友過早成熟化”的現象，每天處在歡聲笑語的生活裏，卻總是表達壹些悲觀成熟與年齡不符合的作品。所以我認為，小朋友們應該在學習專業訓練的同時，應該更多的親近自然，觀察生活。每壹個階段的作品應該都是真實生活的反映投射，然後將自己的真實感情融入作品中，才能達到少兒舞蹈培養的真正目的——即發現美，感受美，創造美。 　　少兒舞蹈教學之路任重道遠,作為壹名從事少兒舞蹈教學工作者,在今後的教學中仍然要不斷探索與研究、不斷思考與總結,累計豐富的教學經驗並且創新科學的教學方法以適應不斷發展的藝術需求。 　　作者：南昌市第二中學 李碧君